中国白•创意沙龙 | 艺术，是一场遇见自己的修行

9月22日晚，德化陶瓷产业创新发展研究院邀请到清华大学的杜宏宇、魏二强两位雕塑系的教授及美国纽约现代艺术学院讲师蒋维宪先生，来到德化与本地艺术家们展开了一场关于“学院VS民间”的艺术讨论， 现场大家坐而论“道”,你来我往,有问亦有答,碰撞出思想的火花。

小研在现场的感受颇多，现大胆整理几点与大家共分享：

传统艺术VS当代艺术

德化千年窑火，铸就瓷都之魂。以瓷为生的德化人，在世世代代的师徒传承过程中，形成了具有德化特色的艺术风格，也可以称之为“德化的传统艺术”。但由于现代社会的飞速发展，导致了人类艺术演化进程，出现了较大的飞跃，出现了“现代艺术”。那么，传统VS现代，究竟谁更胜一筹？

在老师看来，这两者之间并无绝对的优劣，相反，传统与当代是能够互相取长补短的。现代艺术彰显个性，平易近人，而传统艺术则具备较高的文化底蕴，有一定距离感，如果两者能够很好地融合，这样反而有助于普通民众对艺术的追求和欣赏。所以讲现代艺术和传统艺术相融合，互相取长补短是十分必要的。

德化传统艺术何去何从

德化瓷雕塑新秀辈出，他们继承前人的优秀技法和何派的风格，将德化的瓷塑做到了极致。但随着时间的推移，创新成为时代的命题。德化传统艺术何去何从？成为摆在所有人面前的难题。

其实，正如魏二强教授所说的那样，艺术家需要有自己的坚持，保存自己的个性，意外地会有不一样的惊喜。真正的艺术，它看上去或许并不那么惊天动地，却是踏实沉淀在每一天的创作中，每一幅作品的积累中，是艺术家内心的独白，是对自己良心诚实的交代。

艺术是一场遇见自己的修行

艺术，最后是一场回归。出走，是为了找到自己的风格。

在杜宏宇教授看来，不管是学院派还是民间技艺传承，二者都很重要。学院派的逻辑系统对艺术有着强大的指导作用，它对人的审美能力的培养有着潜移默化的指导作用，类似“艺合于道”的说法；而在时间沉淀中的民间艺术，亦有其光辉之处。艺术来源于生活，民间的智慧给予艺术的启迪从来都是惊喜，让人感动。

艺术不是一定要执着于追逐一个终极真理，回归自己，回归本心，做让自己快乐的事情，那才是艺术的价值所在。